Pinagsama ng mga photographer ng fashion ang maraming anyo ng sining upang lumikha ng mga larawan na nagbabanggit ng damit at accessories; makuha ang mga modernong paborito, magrekord ng mga trend ng damit at hulaan ang mga fads sa hinaharap. Sila ay may isang mata para sa disenyo at isang pambihirang kakayahan para sa coordinating shoots, mula sa pagpili ng tamang mga background at stylists sa pag-troubleshoot ng mga hindi inaasahang mga sitwasyon ng panahon. Sa industriya ng fashion, ang mga photographer ay kumuha ng mga larawan para sa mga retailer ng mga nagbebenta ng damit at mga mamimili, editorial ng magazine, fashion lookbook, mga online na fashion magazine, showroom at catalog.
$config[code] not foundKaranasan at Pag-unawa
Kadalasan ay walang mga kinakailangan para sa edukasyon para sa mga photographer, ngunit marami ang nakakuha ng degree na bachelor's sa isang patlang na may kaugnayan sa fashion o photography. Ang trabaho ay nangangailangan ng masigasig na interpersonal na kasanayan upang makasama ang mga crew, pumukaw sa modelo, at makuha ang produkto sa kanyang pinakamahusay na form. Ang mga photographer ng fashion ay maaaring magtrabaho bilang mga katulong sa mga propesyonal upang makakuha ng karanasan at upang gumana sa kanilang mga portfolio. Dapat nilang matutunan ang mga diskarte tulad ng kung saan ang mga camera ay gumagawa ng mga perpektong imahe, at kung paano mag-blend ng mas malaking subtext sa mga shoots, tulad ng pagsasama ng isang kultural na tema.
Pagpaplano at Paghahanda
Ang mga photographer sa fashion ay gumugol ng mas maraming oras sa pagpaplano ng kanilang mga shoots kaysa sa kanilang ginagawa. Ang bawat detalye ay tinutukoy muna, kabilang ang kung paano ang bawat shot ay mai-set up at lit, kung gaano karaming mga modelo ang dapat palayasin at kung ano ang hitsura ay dapat na nakamit. Ang mga photographer ay madalas na naghahandog ng mga audisyon upang matiyak na nakikita nila ang tamang modelo para sa trabaho - isa na ang pagkatao ng salamin sa mensahe at nilalaman ng kampanya. Ang mga lokasyon para sa mga hanay ay hinihimok din at na-secure nang maaga.
Video ng Araw
Nagdala sa iyo ni Sapling Nagdala sa iyo ni SaplingPakikipag-ugnay at Pagpapahusay
Sa set, ang mga photographer sa fashion ay hindi lamang nakuha ang mga larawan. Nakikipagtulungan sila sa mga makeup, hair at wardrobe stylists upang matiyak ang mga modelo na may tamang hitsura bago matukoy nang eksakto kung saan ilalagay sila sa eksena. Gayunpaman, ang mga modelo ay hindi laging nag-aalok ng panalong shot mula sa bat; kailangan ng isang pasyente litratista upang makuha ang mga ito upang buksan up at magbigay ng perpektong poses. Maaaring subukan ng mga photographer na isama ang paggalaw o mga anino sa mga pag-shot, o baguhin ang pagkakalagay ng mga artipisyal na ilaw upang ma-maximize ang hitsura ng produkto.
Kita at Kumpetisyon
Maaaring palawakin ng mga fashion photographers ang kanilang pagtuon upang isama ang mga video ng fashion, na mga video shorts na nagbibigay ng mas maraming oras para sa mga narrative, at kung saan ay nagdaragdag ng paggalaw, tunog at musika. Ang pambansang average na suweldo ng mga photographer sa fashion ay $ 56,303 kada taon, sa 2014, ayon sa CareerBuilder. Ang BLS ay nagsasaad na ang mga photographer sa pangkalahatan ay haharap sa malakas na kumpetisyon sa trabaho sa pamamagitan ng 2022.
2016 Salary Information for Photographers
Ang mga photographer ay nakakuha ng median taunang suweldo na $ 34,070 sa 2016, ayon sa U.S. Bureau of Labor Statistics. Sa mababang dulo, ang mga photographer ay nakakuha ng 25 porsyento na suweldo na $ 23,480, ibig sabihin ay 75 porsiyento ang nakakuha ng higit sa halagang ito. Ang 75 porsyento na suweldo ay $ 52,220, ibig sabihin ay 25 porsiyento ang kumita. Noong 2016, 147,300 katao ang nagtatrabaho sa U.S. bilang mga photographer.
