Ang pagiging isang fashion designer ay nangangailangan ng pagkamalikhain at artistikong talento, ngunit ang mga kwalipikasyon na nag-iisa ay hindi sapat. Ang mga karera sa propesyon na ito ay lubos na mapagkumpitensya. Ang mga taga-disenyo ay dapat na epektibong magtrabaho sa isang pangkat ng disenyo at dapat magkaroon ng malawak na hanay ng mga teknikal na kaalaman, kabilang ang isang pagkabatid ng digital na disenyo. Ang mga prospective na designer ay karaniwang nakakuha ng kinakailangang kaalaman kung kumpletuhin ang isang bachelor's degree sa isang kaugnay na larangan. Napakahalaga ng praktikal na karanasan sa pamamagitan ng mga internships o part-time na trabaho sa simula ng karera sa disenyo ng fashion.
$config[code] not foundMag-apply sa isang Degree Program
Bagaman magagamit ang dalawang-taon na grado, karamihan sa mga designer ay kumpleto ng degree na sa bachelor's sa fashion design o kaugnay na pangunahing, ayon sa U.S. Bureau of Labor Statistics. Ang Pambansang Asosasyon ng Mga Paaralan ng Art at Disenyo, na nagpapahintulot sa mga institusyon na nagpakadalubhasa sa mga designer ng pagsasanay, ay nagbibigay ng mga tool sa paghahanap ng programa sa website nito. Ang mga kinakailangang pagpasok para sa mga paaralan ng disenyo ay kadalasang kasama ang portfolio ng sketch at ang naunang pagkumpleto ng mga pangunahing klase sa sining at disenyo. Ang partikular na mga kinakailangan ay depende sa partikular na programa, ngunit kadalasan ay kinabibilangan nila ang drawing, painting, sketching, graphic arts at computer graphics.
Kumpletuhin ang mga Kurso sa Undergraduate
Ang mga programang degree sa Bachelor sa disenyo ng fashion ay karaniwang tumatagal ng apat na taon at kasama ang mga klase sa pagguhit at imaging, visual na komunikasyon at kasaysayan ng fashion. Ang iba pang mga posibleng kurso ay kinabibilangan ng mga science sa textile, matematika para sa mga designer, pagguhit ng modelo at negosyo ng fashion. Bilang karagdagan, itinuturo ng mga digital na klase ng disenyo ang paggamit ng software-aided na software na disenyo, o CAD, at mga seksyon ng studio na nagtatakda ng teoretikal na kaalaman sa pagsasanay. Halimbawa, ang mga mag-aaral ay maaaring makatanggap ng mga kasanayan sa paggawa sa paggawa ng pattern at tela draping sa isang teknikal na klase ng studio.
Video ng Araw
Nagdala sa iyo ni Sapling Nagdala sa iyo ni SaplingBumuo ng isang Portfolio
Dahil ang mga tagapag-empleyo ay nagtimbang ng mga halimbawa ng iyong trabaho nang husto sa pagkuha ng mga desisyon, ang mga disenyo ng fashion school ay nangangailangan ng paghahanda ng isang portfolio. Ang mga programa ng disenyo ay kadalasang naglalakip ng maraming mga pagkakataon upang mapabuti ang portfolio sa kurikulum, tulad ng mga klase sa studio at mga seksyon ng pag-unlad ng portfolio. Ipakita ang isang malawak na hanay ng mga kasanayan sa pamamagitan ng pagsasama ng parehong gawa-gawang mga sketch at mga disenyo ng CAD. Gayundin dagdagan ang iyong portfolio sa pamamagitan ng iba pang mga pagkakataon na magagamit ng iyong paaralan, tulad ng mga contests sa disenyo mula sa mga tagagawa o mga grupo ng industriya. Halimbawa, ang Council of International Fashion Designers ay nag-aalok ng mga kumpetisyon sa disenyo ng wear ng mga kababaihan, damit ng mga lalaki, alahas at handbag.
Kumuha ng Praktikal na Karanasan
Dagdagan ang disenyo ng fashion unang-kamay at makakuha ng karanasan sa negosyo sa negosyo sa pamamagitan ng mga trabaho o internships sa mga tagagawa o designer. Alinman ang secure ng isang pormal na internship sa pamamagitan ng iyong paaralan, o magtanong sa mga propesor kung alam nila ng mga kaugnay na mga pagkakataon sa trabaho. Ang mga internships ay madalas na magagamit sa mga lokal na damit at accessory kumpanya, ngunit ang ilang mga campus kahit ayusin ang internships sa malayong mga estado o sa ibang bansa. Ang pagkakataon na magdagdag ng mga disenyo ng real-world sa iyong portfolio ay maaaring maging isang pangwakas na bentahe ng karanasan sa internship.
Land Your First Job
Mag-aplay para sa isang full-time na trabaho kung saan mo intern o nagtatrabaho ng part-time. Kung walang available, tanungin ang mga superbisor at guro para sa mga rekomendasyon at humahantong kung saan mag-apply. Hinuhulaan ng U.S. Bureau of Labor Statistics ang 3-porsiyento na pagtanggi sa mga trabaho sa fashion designer mula 2012 hanggang 2022, na nangangahulugang kailangan mong tanggapin ang isang mas mababang posisyon sa umpisa, tulad ng katulong. Ang mga pangunahing sentro ng fashion, tulad ng California at New York, ay may pinakamataas na availability ng trabaho. Sa anumang kaso, ang isang bachelor's degree at isang natitirang portfolio ay nagbibigay sa iyo ng pinakamahusay na mga pagkakataon ng paghahanap ng trabaho.
